Programul curatorului Curtea al Festivalului Artiștilor se încheie cu ex-poziția de grup înainte de sfârșit, e întotdeauna înainte de a-mi deveni artistul Roxana Ajder, Tiziana Cellino, Mara Cucu, Ioana Iacob și Oana Năstăsache. Evenimentul de deschidere va avea loc miercuri, 28 august, deschis cu ora 19 la Galeria Moara cu Imagini (str. Morii 1/a, Zalău). Expoziția va putea fi vizitată până în data de 7 septembrie, după următorul program: marți, miercuri, joi în intervalul orar 18 – 21 și vineri – sâmbătă între orele 20 – 23:30. Orice modificare a programului va fi menționată pe rețelele de socializare a Asociației Pro Teatru (Instagram și Facebook: @proteatru).
înainte de sfârșit e întotdeauna prea devreme reunește lucrările a cinci artiste care s-au format în așa-numita „Școala de la Cluj” în generații distincte. Expoziția este menită să evidențieze corespondențele vizuale între create, conexiunile care conturează narațiuni independente. Lucrările expuse încapsulează momente de relaxare și intimitate, evocând zilele leneșe petrecute sub soarele dogoritor, când timpul par să încetinească, iar gândurile se împletesc într-o stare de beție subtilă . Atmosfera devine aproape palpabilă, fiind întreruptă de intermezzo -uri abstracte și suprarealiste: o combina ț ie de c ăldură, lumină filtrată ă ș i fără ții tactile care trezesc dorințe ascunse și apropieri spontane. Intimitatea, apropierea, pierderea și regăsirea dintre oameni sunt centrale în această expoziție, ilustrate prin gesturi delicate, priviri fugare și întâlniri pasionale, toate amplificate de conștientizare a efemerității.
Roxana Ajder (n. 1991, Gala ți) trăiește și lucrează în Cluj-Napoca. A studiat pictura și are un doctorat la Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca despre feminitate în istoria picturii (2022). A avut multe stagii de formare ca profesionist de artă la Accademia di Belle Arti di Venezia, Galleria Doris Ghetta (Milano, Ortisei), Galeria Plan B Berlin, Viltin Gal é ria (Budapesta) și Associazione Socio Culturale ProCultura – RoArte di Roma. În 2019 Roxana Ajder sa numărat printre finaliştii Bienalei Jeune Cr éation Europé enne, lucrările ei fiind expuse în Franța, Danemarca, Letonia, Spania, Portogalia, Germania, Italia, SUA și Rom ânia.
Tiziana Cellino (n. 1996) locuiește și lucrează în Cluj-Napoca. Lucrările sale î mbina ̆ abstractul cu peisajul prin prezența gesturilor organice. Compozițiile sunt structurate utilizate forme non-referenț iale, creând imagini abstracte care emană esent ̦a naturală . Explorez relatează ̦ia dintre fluiditate, dinamism, energie și un echilibru nuanțat (uneori dezechilibru).
Mara Cucu (n. 2000) a absolvit î n 2024 masteratul la secția de Pictură a Universit ății de Artă și Design din Cluj-Napoca. Practica sa artistică face referire la obiectul familiar, aflate într-un spațiu imaterial ș i atemporal. Spațiul pe care îl creează este far ă adâ ncime, far ă volum, fară context, se concentrează asupra unui singur lucru: obiectul liminal. Alături de frânturi din realitatea în care, nu ceea ce este prezentă, ci golul, lipsa dinamismului, a prezenț ei umane și a bizarerie a obiectului reprezentat, el fiind defapt, propria sa enigmă.
Ioana Iacob, născută î n 1987, este o artistă din Cluj-Napoca, România. A absolvit Universitatea de Artă și Design din Cluj, unde și-a urmat studiile de doctorat. Opera Ioanei Iacob explorează în principal stilul figurativ, adesea având o notă autobiografică . Arta sa funcționează ca o investiga ț ie continu ă î n posibilit ățile ș i nuanțele mediului pictural, reflectând o implicare profundă în actul picturii în sine.
Oana Năstă sache (n. 1991, Gala ți) trăiește și lucrează în Cluj-Napoca, unde și-a desfășurat întregul parcurs academic la Universitatea de Artă și Design. A absolvit secția de pictură în 2013 și a continuat cu studiile de master până în 2015. În 2022, a obținut titlul de doctor în arte vizuale. Lucrările sale î mbin ă geometrii precise cu contraste cromatice puternice, creând o tensiune între control și spontaneitate. Formele rigide se îmbin ă cu gesturi energice, generând un dialog dinamic între stabilitate și mișcare. În practică sa artistică , Năstăsache explorează echilibrul dintre rațiune și instinct, unde culoarea și forma devin puncte de plecare pentru o experiență vizuală intensă. Compozițiile sale invitați să descopere noi perspective și semnificații în noul spațiu creat: un spațiu bidimensional ce urmărește reducerea cadrelor tridimensionale din realitatea î nconjur ătoare la câteva linii esenț iale.
…….
Moara cu Imagini este singura g alerie privat ă de art ă contemporan ă din Zal ău. Gâ ndit ă ca o extensie a Centrului Cultural „Moara Artilor”, galeria devine un punct de întâlnire a tinerilor artiștilor vizuali, proaspăt t absolvenți sau încă studenți în diferite centre universitare din țară, al celor consacrați, deja recunoscuți ș i afirma ți pe scena artelor naț ionale ș i interna ț ionale, c ât și pentru artiști aflați la o vârstă apropiată de cea a maturității, care au rămas, din diferite motive, într-un cu de umbră. Spațiul propune, astfel, o strategie de familiarizare a publicului local cu arta contemporană românească, dar și de întâlnire cu creatorii, formează și pun de dialog între privilegii și artefactele create recent.
Programul curatorial al spațiului este gândit de Lina Ță rmure și propune, pentru ediția din 2024 a Festivalului „Curtea Artiștilor”, o introducere în practicile artistice contemporane ce au marcat ultimele decenii ale istoriei artei recente. Reunind artiști din București, Cluj și Zalău, cele cinci expoziții vor avea teme distincte, fiind însoțite de tururi ghidate și dialoguri și între curator, artiști și public .
…….
Lina Ță rmure este curator și manager cultural. A absolvit cursurile de licență și masterat ale Facultății de Istoria și Teoria Artei din cadrul Universității Naționale de Arte din București, unde a studiat fenomenul curatoriatului în perioada postnouăzecistă din România . Curatoriaz ă expoziții și produce proiecte culturale în Bucureș ti și în țara cu artiști reprezentativi ai diferitelor generații. Uneori scrie despre artă, alteori antămează oameni. În 2019 a co-fondat spațiul de artă Diptych din Bucureș ti, unde curatoriaz ă programul de evenimente al acestuia.
Proiect susținut de Centrul de Cultură ș i Art ă al Județului Sălaj. Parteneriat cu Asociația Pro Teatru.
+ There are no comments
Add yours